Cet espace permet de poser des questions, de proposer des nouveaux thèmes ou des sujets spécifiques. Le forum a été instauré dans le but de faciliter les co-productions et la coopération entre les coopérants.
Grâce au forum, les professionnels de l’art peuvent échanger sur de nouveaux thèmes et approches pour des scenarii. Des coopérations sont alors possibles entre plusieurs coopérants pour réaliser des expositions numériques et des déploiements.
QUELQUES LIGNES DIRECTRICES
Pourquoi d'aller vers le public est encore plus important aujourd’hui
Pourquoi le dépassement est encore plus important aujourd’hui. L’aspect numérique des expositions apporte une nouveauté dans le domaine de la culture, tout comme les installations et les canaux de diffusion utilisés, notamment pour les contenus qui ne sont pas ‘born digital’. Le numérique permet de présenter différentes expositions avec leurs contenus. Celles-ci peuvent être conçues de manière dynamique ou bien contemplative afin de s’adapter à différents publics notamment ceux les plus éloignés des sphères culturelles.
Contrairement à un musée ou un festival, les expositions numériques sont accessibles à tous dans des situations de la vie quotidienne : dans un café, un restaurant, un aéroport, une gare, une salle d’attente mais aussi dans la rue. Certaines personnes peuvent être intriguées par l’aspect inhabituel de ces expositions tandis que d’autres, en tant qu’amateurs d’art, apprécieront le contenu mis en avant. Dans la plupart des cas, l’engagement face à cette nouvelle forme d’art est motivé par la découverte d’une expérience inédite, qui peut conduire à de nouveaux questionnements dans les domaines artistique et culturel.
Les estimations indiquent une capacité de sensibilisation très élevée. Cependant, l’intérêt du spectateur peut différer car il existe diverses formes et qualités de l’attention :
Une majorité de l’audience est attentive et apprécie ce qu’elle voit,
La période d’attention de l’audience est liée à son activité principale (en fonction de l’espace dans lequel il se trouve),
Quelques personnes scannent le QR code pour trouver plus d’informations sur les expositions et les artistes.
La planifier d’une visite à une exposition ou site culturel prépare psychologiquement le visiteur. Dans le cas de l’art dans l’espace public, les émotions du public peuvent aller de la surprise à la délectation mais il est aussi probable qu’une partie ne soit pas réceptive.
Les œuvres diffusées mettent également en avant les émotions présentes dans les compositions. Il est tout à fait possible pour les curateurs de créer des expositions en fonction des émotions positives qui émanent de certaines œuvres.
Un sondage a été réalisé dans le cadre d’une nouvelle expérience invitée dans le lobby d’un hôtel.
La complémentarité expositions / informations complémentaires en ligne a été analysée avant, après et pendant une exposition ou manifestation physique. Les différentes réponses au sondage données par les participants favorisaient les «souhaiteraient» ou «pourraient visiter» une manifestation culturelle, ce qui est une réaction positive pour les curateurs d’exposition et les gestionnaires d’établissement misant sur le numérique.
Autre résultat de cette expérience, les expositions numériques ont, nous semble-t-il, facilité et encouragé les conversations. Cela a permis de déclencher des échanges sociaux.
SHAREX soutient des projets éducatifs et culturels
SHAREX soutient des projets éducatifs et prône une plus grande représentation dans les programmes éducatifs des œuvres d’art. Les déploiements commerciaux bénéficiant de budgets significatifs peuvent soutenir des actions éducatives qui ont seulement des budgets symboliques. Les exposés des étudiants et des groupes peuvent être partagés, ainsi que leurs contributions, contenus et commentaires.
La plateforme WallMuse s’enrichit continuellement de nouvelles fonctionnalités pour réaliser au mieux les différents projets qu’elle soutient et qui peut, par la suite, permettre l’élaboration de futurs projets. Il existe à présent une mixité des approches et des méthodes pour réaliser de futurs programmes de manière innovante et stimulante et qui a été permise grâce aux suivis et aux évaluations.
Les biens culturels locaux, régionaux ou nationaux peuvent être valorisés afin de sensibiliser le public à son patrimoine ou bien encore, d’apporter de nouvelles approches d’apprentissage pour tous les âges. Les municipalités, les régions et les programmes nationaux sont impliqués dans de tels efforts et programmes. Cependant, de nombreuses administrations ne financent pas les versions numériques de ces programmes, souvent en raison des droits d’auteurs et des contraintes techniques.